泥塑的历史（泥塑的起源与发展）

一.起源和发展

泥塑，俗称“彩塑”，是中国一种古老而常见的民间艺术。它以粘土为原料，手工成型。制作方法是在陶土中掺入少许棉纤维，搅拌均匀，揉成各种图形的陶土坯，阴干，涂上底粉，再涂上彩画。素色或多彩，主要是人和动物。

中国的泥塑艺术可以追溯到4000到10000年前的新石器时代。自新石器时代以来，中国泥塑艺术从未间断过，到了汉代已经成为一个重要的艺术品种。考古学家从汉代墓葬中出土了大量的文物，包括无数的陶俑、陶兽、陶马车、陶船等。有些是手工捏的，有些是模压的。由于汉代的丧葬习俗需要大量的陪葬品，这一客观现象极大地促进了泥塑的发展和演变。

汉代以后，随着道教的兴起，佛教的传入，多神化的祭祀活动，社会上道观、佛寺、寺庙的兴起，直接推动了泥塑的需求和泥塑艺术的发展，到了唐代，泥塑艺术达到了顶峰。杨惠芝被称为雕塑大师，是唐代雕塑的杰出代表。在张僧繇师从吴道子，师从道子，不甘落后。他毅然烧笔砚，刻苦钻研塑料成型，最终成为一名著名的艺术家。时被世人称赞:“道画，利塑，得道僧书法。”

泥塑艺术发展到宋代，不仅宗教题材的大型佛像继续兴盛，小型泥塑玩具也发展起来。许多人专门制作泥人，并作为商品出售。北宋东京著名的泥巴玩具“磨饮乐”在7月7日前后开始销售。不仅普通人买它是为了讨巧，达官贵人买它是为了七夕时祭祀和游玩。

元代以后，明清民国以后，泥塑艺术作品在社会上仍很流行，尤其是小型泥塑，不仅可以观赏、陈设，还可以供儿童玩耍。其中著名的产地有天津泥人张、无锡惠山、陕西凤翔、山东高密、河南浚县、淮阳、北京等地。

二、生产流程

粘土成型的基本材料，土壤要精心准备，一般选用一些粘性较大、质地细腻的土壤。经过敲打、下落和揉搓，有时会在土壤中加入一些棉絮和纸。泥塑的成型一般分为四个步骤:原型制作、翻模、脱胎、上色。有些地方需要烧掉来加强实力。在制作过程中，有一道工序非常重要，直接关系到最终作品的整体效果，那就是上色，也就是俗称的“三分塑，七分色”。一般在上色前涂一层底色，保持表面光滑，容易吸收所涂的颜色。

三。区域和分布

1.天津“泥人张”彩塑

天津“泥人张”彩塑发展于清朝道光年间。它是由张明善先生发起的，已经流传了180年。泥人张彩塑具有鲜明的现实主义艺术特征，能真实地刻画人物的性格和姿态。追求解剖结构，夸张合理，选择得当；颜色，优雅美观。泥人彩塑适合室内摆设，一般体积较小，40 cm左右，可以放在书桌或架子上。所用材料为含砂量低、无杂质的纯粘土，经风化、打浆、过滤、脱水、棉絮反复粉碎而成。它由艺术家的手塑造，自然干燥，然后涂上颜料。

2、高密度泥塑

高密泥塑已有400多年的历史。在明朝万历年间的隆庆，这里的农民设计用泥土制作一种叫做“盆花”(又称泥墩)的烟花出售。后来，装满火药的陶土坯被塑造成玩偶形状，在烟花燃放后用作玩具或装饰品。最后，这些泥塑的品种逐渐增多，有老虎、狮子、猴子、小狗、小猫、鸡鸭等动物，也有白蛇传说、孙武空和牛郎。清乾隆年间，聂家庄泥塑借鉴了杨家埠年画的艺术特色，在表现手法和着色上有所创新，逐渐加入了音效、地方动作、官员声音、色彩、动作等，成为一个整体。泥巴玩具在每次山地集会和庙会上都有出售。流传着“孩子哭了，找他妈，他妈买个泥娃娃逗孩子笑”的民谣。可见当时的泥巴。

3.无锡彩塑

无锡彩塑历史悠久。经过一代又一代艺术家的艺术实践，创造了举世闻名的惠山泥人。回族泥人品类丰富，分为粗货和精货两大类。粗货，也称玩货，主要以吉祥、祈福为主题。它们是用模子印出来的，用手工画出来的。它们的造型夸张，线条简单笨拙，整体外观丰腴肥胖，绘画用笔粗放，色彩对比强烈。主要是给孩子玩的。精品手工捏塑艺术形象。内容多以戏剧题材为主，故称手办戏。也捏佛像和反映当下生活的作品。一件作品从脚下捏起，从下到上，从里到外，分段组合，一气呵成。彩画中，从头到脚，从人物的表情到衣服的褶皱，都用到了细腻的笔触。手持歌剧再现了戏剧表演的典型场景，突出了戏剧人物的瞬间表达。它们造型生动，色彩艳丽，赏心悦目，装饰精美，经久不衰。是人们居家的装饰品，也是很好的礼物。

泥塑艺术是中国民间艺术的一种，民间艺人可以用天然或廉价的材料制作精美小巧的工艺品，深得大众喜爱。其中最著名的是天津的“张泥人”和无锡的惠山泥人。如今，泥塑已经走出国门，成为中外文化交流的重要媒介。被越来越多的国家和人民广泛接受和喜爱。泥塑艺术具有强烈的视觉冲击效果，欣赏角度极其丰富多样，更加贴近人们的生活。在高科技飞速发展的今天，它是人们追求返璞归真的具体写照，也是人们追求时尚和个性的体现。