我认为好诗歌的5个标准（优秀诗歌五大标准）

首先:新诗有没有标准？很多人说不是，但我不同意这个观点。如果新诗没有标准，你的写作方向和阅读依据是什么？好诗一定有标准，但标准宽泛模糊。要从繁杂中找出清晰的脉络，需要从寻找优秀诗词的审美共性入手，共性就是标准！优秀诗歌的共性，我可以想到以下几点:

1.一首好诗必须有美感。可能是意境之美，文采之美，情感之美，哲理之美，节奏之美，人性之美，道德之美，甚至愤怒之美，悲伤之美，鞭笞之美。(谁能说屈原、辛弃疾、杜甫的忧愤作品不是一种美呢？总之，读完一首好诗，总会给你一种美好的感觉，触动你的灵魂。这些美不一定都是，但一定有一个是好诗。

2.一首好诗必须超越“小我”，追求大境界。很多诗人的作品，看着看着就不爱看。为什么？因为大部分题材都是他们个人的情绪宣泄，喜怒哀乐，忧虑，暗恨，甚至犬儒主义。太个人化的诗，只适合作者自己玩，却要拿出来博得人民的掌声。你又不是演艺明星，读者凭什么在乎你的情绪宣泄？太多的诗纠结于一些爱情，爱情，缘分，梦想等。，这些都很俗，很难提炼出新意，也很难推动高层次的主题。或者总是写一些远离生活现实，神秘，空洞，角的作品。我们无法从中读出诗歌的社会价值、思想价值和艺术价值。之所以这样，是作者的视野宽度、站立高度和思考深度决定的。可能有人会问:李白不也写了“白发三千尺”的个人悲哀吗？李因和徐志摩不是写个人爱情宣泄的比较少吗？是的，有很多著名的诗，但他们的诗虽然是从个人的感受出发，却能提炼升华，找到人性和情感中的共性，引起共鸣。这绝对不是一个完全个人的自我，吃喝耶戈的喜怒哀乐。这种不同，稍微有点品味的人都能感受到。因此，诗歌写作的主题需要适当改变，使主题更具实用性和思想性。甚至写个人感受也未尝不可，但要升华艺术，写出高度，追求大境界。

3.好的诗歌一定是纯洁的。这种纯粹，一方面是指内容的纯粹，另一方面是指思想的纯粹。有些内容不适合写进诗里，就像性和排泄是人类常见的生理现象，但不适合公之于众。那是文明社会的共同标准。唐朝诗人开的“新诗垃圾箱”，里面写下半身的垃圾诗，调戏女性的流氓作品都是例子。说到思想的纯粹，诗人应该对诗歌有敬畏之心，追求一种心灵的宁静。而不是想着用它来名利双收。自诩，谄媚，上镜，恶意攻击，等等。写作目的不纯，这样的诗最终会被淘汰。

4.好诗耐人回味。虽然我不赞成写晦涩深刻的诗，但只有少数人能读懂。但是，我不同意诗歌太口语化，太民谣化。这是两个极端，都是不充分的。好诗读起来一定要有回味的空间，一定要能产生读第二遍、第三遍的欲望。看了一遍就不想再看了。这样的诗很难说是好诗。这就要求诗歌要有一定的厚度和深度。

5.好诗经得起时间的考验。一位不知名的网友留言说“时隔多年，大家还记得的都是好诗”。诗人马萧萧说:“真正能检验你作品质量的人叫时间。时间是最公平的评论家。”本文从专业和非专业的角度阐述了同一个观点:好的诗歌应该经得起时间的考验。我一直赞同这个观点。(当然，还有一类:在当前诗歌出版的大环境下，很多优秀的作品可能得不到出版和传播，从而消失在烟波浩渺的海洋中。这是题外话，其他文章会详细介绍。最后，对本文的观点做一个总结:第一，好的诗歌必须有标准。但是，诗歌的标准不应该是僵化的、固化的，而应该是可扩展的、灵活的。(没有标准或固化标准的实施，这是两个错误的极端。其次，优秀诗歌内在的审美共性是诗歌的标准(美、纯、境界、可读性、时代性)。