读散步有感（读《美学散步》有感）

什么是美？什么是值得研究的美？本来我以为我觉得美的就是美的。直到看完这本书，我才大致认识到美的本质。我想任何想研究美学，尤其是中国古典美学的人，都应该读一读这本书——《走进美学》。

《美学散步》是宗白华先生的代表作，汇集了他一生中几乎最经典的美学文章。在审美行走中，他没有构建任何审美体系，而是用浪漫抒情的方式谈论它，教我们如何欣赏艺术作品，如何树立审美态度，直到艺术人格形成。这就是中国艺术美的精神。

在这部作品中，所有的文章都相当准确地抓住了艺术本质的本质，阅读这本书本身就是一种艺术享受。作者用抒情的语言带领我们欣赏艺术，“审美行走”的标题是带领我们在艺术的花园里散步，看看作者为我们创造了一个怎样的艺术世界。艺术欣赏是对美的事物的发现和感知。

什么是“审美行走”？

老宗在《萧炎》一书中第一部分指出了行走的意义。他说，行走和逻辑“并非绝对不相容”。例如，“西方逻辑大师亚里士多德学派”被称为“行走的学派”。在他看来，走路是一种心情和感悟的自由表达，没有刻意的追求。也许我们可以摘一朵美丽的花或一块晶莹的小石头，就像看沙滩上转瞬即逝的小浪花。但我们不必刻意保存这些小花和鹅卵石。我们可以把它放在桌子上，“作为散步后的记忆”。这就是走路的意义。这是一种悠闲散步、享乐和偶尔收获的境界。美学散步也应该如此，随意而微笑。美应该是心灵节奏的自由表达。

顾名思义，书中选文是宗老对不同时期审美问题的探索。虽然章节之间有一些联系，但每篇文章都可以独立撰写。这本书像散文一样散漫，但精神不散。宗白华先生牢牢抓住诗歌、书籍、绘画、舞蹈、音乐、建筑等相关艺术门类所体现的共性特征。，广泛接触国内外古今艺术作品，在广阔的舞台上探讨美学的基本规律，介绍他的透彻理解和艺术思想。在这本书里，总有几个词，比如“现实与空虚”、“精神”空和“意境”。所以宗白华先生特别注重空意识的讨论。我觉得这几个字很像。虽然不能完全划等号，但在宗白华先生的文章中似乎都指向同一个东西，在我看来同一个东西应该是他反复的美学思想。

那么在宗老看来，美在哪里？

世界上有这么多美好的事物，比如诗歌、雕塑、绘画、书法、音乐、壁画等。，这一切似乎都是上天赐予人类的礼物。但是要找到他们，你必须有一双善于观察的眼睛和一颗美丽的心。就像书上说的，“如果你在心里找不到美，那么你在任何地方都找不到美的痕迹。”就好像画家创造的美，是他们心灵创造的形象，是独特的精神境界。什么是意境？根据书中的分析，人因关系层次不同而与世界接触的境界有五种:(1)满足身体和物质需求，也是功利的境界；(2)人与人之间的共存互爱，有一种伦理境界；(3)由于人群组合和相互控制的关系，有一种政治境界；(4)因为学物理，追求智慧，有学术境界；(5)有一种宗教境界是因为渴望回归自然，与天人合一。功利境界以利为主，伦理境界以爱为主，政治境界以权为主，学术境界以真为主，宗教境界以神为主。

但这中间还有另一种“艺术境界”。在对艺术的阐发中，宗老特别注重对艺术所蕴含的生命情感的体验和揭示，这是基于对充满同情的艺术和生命意义的理解，宗老创造性地构建了著名的“艺术境界”，一方面强调艺术境界要超脱空精神，另一方面强调艺术境界要充满情致。指出中国意境的创造不仅需要屈原的感伤情怀，更需要庄子的超然空精神。只有深深地爱着，才能深入到一切的核心。是的，艺术有丰富的生命本质；超开空精神可以让艺术获得镜中花、水中月般的生命气场。

老宗对美的态度是超脱世俗的。他在书中展现了美好的生活和宇宙，充满了亲切感和家的感觉。他从一座山、一个山谷、一朵花和一只鸟身上发现了“宇宙是无尽的生命”，也发现了它是“一个平稳的世界，完美的和谐”。英国诗人布莱克的《一朵花，一个世界，一粒沙，一个天堂》是这种描写中最美的一首诗。他的文笔洒脱，字里行间充满了诗意和灵性。

他还提到，中国人讲“虚实相生，天人合一”的思想，“在空寂静中看到流行，在流行的地方看到空寂静”，从而获得对“道”和“唯道聚谬误”的理解。这一点在传统艺术中得到了充分的体现，因此中国古代绘画崇尚“留白”和“布空间”，用空白色来表达丰富多彩的想象空空间和博大精深的人生意义，体现了拥抱一切、处理一切的胸襟和情怀。宗白华以丰富详实的实例提出了中国诗词书画中的想象空元素以及由此形成的宇宙意识。他认为“以追光逐影之笔写向天空”是中国艺术最后的理想和最高成就空荡漾着“视而不见，听而不闻，为而不争”的道。这片空旷的土地上的每一棵草和树，每一只鸟和昆虫，每一座山和每一片水空都承载着无尽的深意。同时，他还指出，线条的力量在中国画中经常可以感受到，流动的线条是最美丽的，所以古代人经常把形状变成飞行的线条，这就是中国古画有舞蹈意义的原因，敦煌壁画《天妃》很好地说明了这一点。正是因为重视线条，才看到“笔墨”对于绘画的重要性。笔墨技法表现在“骨力、骨法、骨气”上，“骨气”是笔墨能有力地落在纸上，从内而外凸显出来的一种力量。这和中华民族的民族气节和关节是一样的，所以我们可以看到每一幅国画都有着坚定的形象组织和坚定的内在生命力量。我们应该通过“骨”来欣赏“风”，这样我们才能获得无尽的快感。

在他的文章中，优美的语言和直观的思维，以及其中的诗意表达，很好地继承了中国传统的审美特征。他以优美抒情的风格发展了他的理论讨论和评价。虽然他写了一个深奥的美学理论，但他用诗意的语言解释了它。语言文字如诗，节奏丰富，画面生动，让我不自觉地沉浸其中。

全书数万字，宗老想传达的一个重要观点是，美是心灵节奏的自由表达。心灵和自由的关键词贯穿整本书。听着细雨中落花的声音，听着微风中流水飘荡的声音，美的无限内涵在不断等待着我们去发现和拓展。“走路的时候，可以偶尔在路边折一朵花，也可以在路边捡起别人嫌弃而感兴趣的燕子石。不管是花还是燕子，都不用珍惜，也不用扔掉。你可以把它们放在桌子上，散步后记住。”让我们怀念那个拿着手杖在未名湖畔漫步的身影，让我们细细品味那行走的声音留下的气场。也希望每一个寻找“美”的人都能在这本书里感受到生活中无处不在的“美”。