手机照不了相怎么回事（手机自拍显得脸特别长）

手机照不了相怎么回事，手机自拍显得脸特别长？

主要还是前置摄像头是广角镜头的原因，其拍照的画幅相对应的是35mm镜头，属于人眼视角。

其次是手持距离过短，合并造成了图像畸形失真。

找个网友图片说明一下（如有侵犯肖像权请告知删除）

使用手机自拍拍个好看的照片，注意这两个方面基本就够了:

一、自拍杆，经典神器上面分析过了不解释。

二、构图。不说长篇大论，划重点。我常用的主要有这些:

1、对角线构图，人像对角排列，适用于比较活力、活泼的自拍。找个图片给大家参考。

2、十字构图法。人像居中，常用于表达平稳稳重，或强调某一特点。

3、三分法构图。横向或纵向将画面三等分，将人物或特征放置在等分线，画面显得更自然生动。

您学会了吗？

录音和画面对不上怎么办？

视频画面和声音对不上？——这些声音剪辑技巧，你学会了吗

众所周知，影视是一门视听艺术，在光影和声音的世界里，给我们带来“饕餮盛宴”般的享受。

但我们在欣赏影视片的同时，如果出现视频画面和声音对不上的情况，享受的感觉戛然而止，接着就是“吐槽”满屏飞。

作为一名敬业的剪辑师，怎能让这种情况出现呢？所以，我们要学会处理视听语言中的“听”，达到“声画合一”，让观众大呼过瘾，也是对我们幕后工作者的肯定和认可。

影视片的声音素材来源，主要有三类，前期录音、同期录音、后期录音，不同的声音素材，有不同的处理和剪辑方法，接着往下看。

前期录音，就是先录音，后拍片，再剪辑。

这种特殊规则一般适用于歌舞片（MV、歌剧片、舞剧片等等）、戏曲片（京剧、黄梅戏等等）、美术片（动画片、木偶片、剪纸片等等）。

鉴于这种拍摄的特殊性，在剪辑时，不能先照着音乐小样去剪画面，然后再用正式录音去合成画面，这样容易出现声画不同步的情况。

比如，我们在剪辑MV时，无非就是俩种剪辑方法，对型和非对型。

大家可以去找找一些MV来看，或者回想一下之前看过的MV，里面的画面主要就是两种。

一种就是，歌词是什么或者歌词唱什么，人物的口型或者动作就是什么，这就是对型，要求声音与人物的口型或者形体动作对准，对型剪辑的关键在于剪接点的选择和掌握（之前写过文章，就不重复了）。

另一种就是，不管声音歌词是什么，画面主要是一些人物景物为主体，甚至全部都是景物，这就是不对型，只要求声音与主体人物、景物活动位置、镜头动作与画面造型相吻合就行。

比如，我们常说的静接静，动接动，都属于不对型剪辑。

如果对这个还不是很清楚的，可以去看看网络音乐人河图的MV作品，《第三十八年的夏至》，用电影《霸王别姬》的画面做素材营造出来的怀旧感，加上歌词意境唱功，让人沉醉不已。

特别是音乐间奏部分，几组具有时代象征意义的画面交错，大清、民国、日寇...观众来了又去，只有台上的他，依旧旖旎不改，让我们脑海中只烙下了俩句话：台下的人 岁月更迭；台上的他，经年未变。

这个MV作品大家可以好好去看一下，由于条件所限，没办法再去找演员拍摄，但这里面的剪辑手法，还是很经典的前期录音的处理的一个案例。

同期录音，就是指在拍摄画面的同时进行录音。

这种录音方式能使画面声音紧密结合，更具真实感，还可以缩短制作周期，当然，有利有弊，就是对设备要求高，又受环境和条件所限，操作起来有很大难度。

同期录音的内容主要是对白和音响俩个部分。

剪辑人物对白，要以人物对白内容上的呼应和人物言语情绪上的交流，作为镜头衔接转换的主要因素，去掌握镜头连接合理的时空关系，选准剪接点，切换镜头。

一般有俩种剪辑手法和五种处理形式。

平行剪辑，也叫同位法或者平剪，一般空间距离较大的，人物对话交流语气平稳，情绪节奏慢的，适宜采用平行剪辑。

简单来说就是，谁说话镜头给谁，说话空余留空镜头或者插接其他镜头。常用说话-空境头——空镜头-说话，说话-空镜头——说话-空镜头，说话-说话这三种处理方式。

交错剪辑，也叫串位法或者串剪，一般空间距离小，人物对话情绪交流紧密，语言节奏快的，适宜采用串剪。

简单来说，就是你还在说话，镜头提前给听你说话的人；或者你不说话了，镜头还停留在你的画面中。这就是串剪常用的俩种处理方式。

想象一下，你和兄弟在烧烤摊喝酒聊人生，一开始俩人有说有笑，用平剪的方式去处理，插接一些周边环境烧烤摊的烤炉、周边谈天论地的群众等等镜头，突然，你俩为了一点小事吵了起来，越吵越激烈，这个时候就适合用串剪了，你还在据理力争，你兄弟一脸不屑的表情就出现在镜头里了；你卡壳了，脑海里还在想说些什么，你兄弟一边骂骂咧咧的声音已经响起。

女生可以想象你和闺蜜去购物买衣服或者化妆品的场景，一开始聊聊八卦啥的，接一些商场的画面；后来为了一件限量款的口红吵了起来...自己脑补吧。

当然啦，这只是用来理解一些知识的例子，生活难免有误会，沟通解决好就行，是兄弟，没有过不去的坎。

至于音响的剪辑，首要一点就是不轻易剪掉，不然容易破坏真实感，要慎重去剪；其次就是画面的景别方位变了，声音也要做拉上拉下处理，毕竟声音隔得远近大小肯定有区别；如果音响和画面不符合，也可以通过挖剪或者拼剪的方式去处理画面或者音响；最后，如果还是对不上，可以按照音响声强接强，弱接弱，弱接强这些基本规则去处理。

后期录音，准确说应该叫后期配音。通常是在专门的录音室录制，包括配对白、配画外音、配音乐和动作音响、人群杂音等等。

这个对配音的要求更高一些，对剪辑来说，还是处理好对型，声画衔接等工作就行。

在剪辑中，不管声音素材来源哪里，我们都要处理好对白、音乐、音响这几种声音，不能互相干扰，要层次分明，让观众听的明白；也要互相衔接，形成好的视听效果。

总之，我们对这些声音的剪辑，目的都是要充分发挥声音的作用，结合画面，构成通顺优美的视听语言，给观众带来好看的片子。

如何提高摄影技术？

如何提高摄影技术？

我从事影视工作已经十五年，希望我的分享会给大家带来帮助，这个问题从以下几点来看：

一，学

1，要熟练学习相机的理论知识。

因为照相机好比是你上战场的一把工具，只有把工具用明白了，才能熟练的上场杀敌，包括相机的光圈大小，快门速度，感光度多少，AV,TV,B,M,P,档位的完全熟练，你才能根据自己的想法来拍摄出好的片子。

接下来就要分清敌友的关系。

2，要熟练了解各种镜头。

（1）广角镜头都有哪些焦段；

从8mm----------16mm之间的全幅镜头都是广角镜头；（包括定焦和变焦头）

（2）变焦镜头都有哪些焦段；

一般变焦镜头的焦段号都会印在镜头上，白色很醒目，例如，16-35mm；24-70mm；70-200mm；这些就是变焦镜头。

（3）长焦镜头都有哪些；

长焦镜头也分两种，一种是变焦长焦镜头，一种定焦长焦镜头；分别是400mm定焦头

200-800mm变焦长焦镜头。

（4）定焦镜头都有哪些；

定焦镜头在镜头上只有一个数值体现，例如：12mm定焦头等；

（5）微距镜头是在什么情况下使用；

微距镜头一般用来拍摄小件物品，应为景深比较浅，画面虚实变化非常大，在婚礼上，往往都用作拍钻戒等比较精致的物品，

常用的微距镜头有90微距和100微距两种；

（6）移轴镜头怎么用；

移轴镜头主要就是要把广角所拍出来的畸变效果给避开的一种镜头；

这些问题都是需要不断学习的，也是需要长时间累计出来的，当你懂得这些镜头的应用范围以后，你的摄影技术应该能得到相应的提高。

3、要掌握大量的摄影理论知识；

如果要拍出与众不同风格的片子，就要有自己的一种对摄影的理解，这种风格是建立在你的扎实的理论功底基础上的。那如何学习摄影理论知识，要学习些什么内容，答案就在下面；

（1）学习美术的一些相关知识（有美术经验更好），

（A）学习透视学，能使画面更有立体感觉。

透视学讲究的是立体关系，近大远小，近实远虚，是主要表现特点；

在美术学里，看待物体是要从物体的整体来观察，先勾大框，在画细节，每一个物体都先以大框架为主的，然后在细致的勾画出明暗面，和摄影拍摄是息息相关的，摄影学中拍摄人物画面的时候需要用到灯光来辅助拍照，用灯光或者利用自然光或者利用人物的美姿，都在表达人物的立体关系，也就是绘画艺术的五要素；

（B）要学习美术的五要素；

亮面、暗面、明暗交界线、反光，投影，是能体现画面立体关系的五要素。

理解就行了，

通过绘画中的艺术手法，应用在摄影中，你就能知道当你拍摄人物的时候，为什么不让人物正面摄影机了，其道理就是要把人物头部的立体感拍出来。

（2）要熟悉学习构图学；

构图很主要，很多大师级别的摄影师拍出来的照片看着就是专业就是好看就是舒服，那是因为他们运用合理的构图，专业和非专业的区别也是在于如何构图，我们常用的构图有一下几种；

1）、三分线，黄金分割点构图；

把画面平均分成九个格，四条线所相交的点叫做黄金分割点，我们往往会把被摄物体放置在画面的三分之一或者三分之二，画面看着非常舒服。

2）、对角线构图；

3）、三角形构图；

4）、框架式构图；

5）、向心式构图；

（3）景别类型；

“远景、全景、小全景、大中景、中景、中近景、近景、特写、大特写”等九大景别；

学好景别就是为了能拍出人物更好的，表现力更强的片子。

二、看

1、看作品，

看作品，能学到别的摄影师的拍摄风格，景别是如何变化，

全景人物，要学会全景的景别能表达什么样的画面语言。

特写老人面部，能表现什么样的画面语言；这都是要多看，多学的。

2、看角度；

摄影角度分为三种：

（1）仰视拍摄

（2）平时拍摄

（3）俯视拍摄

多看看好的作品里面的角度是如何运用的，每个拍摄角度都有表达的画面语言，在这里就不给大讲解了，关注我，我会在文章里发布摄影知识的更多知识。

三、练

练习，是我们每个技术人员每天都要做的一件事，学完理论不去实际练习，那进步的速度就不会很大，所以说，要理论与实际相结合的练习，才会进步更多，更快。

以上是我个人的拍摄经验，拿来和大家分享，喜欢的朋友点个赞，加关注有更多知识再等你哦！